O:twórz Miasto
Na terenie kompleksu TytonieArt, w wielokulturowym Lublinie, prezentujemy wystawę sztuki współczesnej Galeria w Przestrzeni Lublina – O:TWÓRZ Miasto. Wydarzenie otwarte dla wszystkich stanowi przestrzeń, w której historia spotyka się ze współ-czesnością, odsłaniając zarówno dziedzictwo awangardowego Lublina, jak i jego nowoczesne aspiracje. Wystawa staje sięnie tylko nieustannie pielęgnowanym pomnikiem przeszłości miasta, ale także manifestacją jego kulturowej otwartości, kreatywności i potrzeby dialogu. Hasło „o:twórz miasto” to zaproszenie do budowania realnej wspólnoty poprzez sztukę.
To przestrzeń spotkania człowiekaz dziełem, w której kultura przenika się z codziennym życiem. To również dialog między różnymi pokoleniami, dziedzinami sztuki i tradycjami, które współtworzyły historię Lublina, a także nowoczesną wizją miasta przyszłości. Wystawa, poprzezrealizację dzieł w przestrzeni publicznej, pozwala mieszkańcom odkrywać ukryte znaczenia miejsc, które na co dzień mijają w pośpiechu. Instalacje, obiekty i interwencje artystyczne stają się narracją o mieście – jego przeszłości, teraźniejszości i wyobrażonej przyszłości.
Projekt O:TWÓRZ Miasto przenosi sztukę z zamkniętych galerii w otwartą przestrzeń, redefiniując sposób jej odbioru. Sztuka nie tylko wchodzi w dialog z przestrzenią miejską,ale też tworzy nowe konteksty i relacje. Każdy element wystawy staje się pretekstem do refleksji, odkrycia miasta na nowo i zaangażowania mieszkańców w proces współtworzenia jego tożsamości. Jednocześnie wystawa stanowi ważny krok w kierunku przygotowania Lublina do roli Europejskiej Stolicy Kultury 2029. To obecni artyści, kuratorzy, animatorzy i odbiorcy sztuki staną się jej twórcami i ambasadorami. Projekt O:TWÓRZ Miasto wpisuje się w długofalowe działania, które mają na celu aktywizację kulturalną miasta i budowanie jego nowoczesnego wizerunku jako przestrzeni twórczej, otwartej i wielowymiarowej. O:TWÓRZ Miasto to artystyczne zaproszenie do współtworzenia Lublina jako miejsca spotkań, inspiracji i otwartości. To manifest twórczego potencjału miasta, które łączy przeszłość z przyszłością i jednocześnie staje się symbolem nowego humanizmu.
Artyści
1. Dariusz Sitek – Stół polski
Drewniany stół, symbol gościnności i wspólnoty, ale blat jest pęknięty, odnosi się do pojęcia antygościnności, podziału (w tym politycznego) – niezgody, braku zaufania, nietolerancji, ksenofobii, nienawiści wobec drugiego człowieka.
2. Mandla Reuter – Testis Temporum
Artysta interesuje się naturą miejskiej infrastruktury. Obiekt nie jest typową rzeźbą, to swoiste ready–made, wykonany metodą przemysłową. Można go odczytać jako znak boomu inwestycyjnego, a także jako samotny, niemal antyczny, relikt zmiennej koniunktury, ślad po załamanym projekcie.
3. Dawid Marszewski – Cela
Przestrzeń zbudowana ze słów. Ściany opowiadają relacje osób, które doświadczyły niegościnności, opowiadają o agresywnych zachowaniach, mowie nienawiści.
4. Krzysztof M. Bednarski – Marks NLC (Obłoki srebrzyste)
Artysta wpisuje wizerunek Karola Marksa w kontekst zachodzących zmian klimatycznych i widmowych fenomenów widocznych na niebie w postaci Noctilucent Clouds – Obłoków srebrzystych.
5. Bohdan M. Ruciński – Przejście
Rzeźba umożliwia przejście przez sylwetkę w geście otwarciasię na rzeczywistość.
6. Janusz Bałdyga – Oś powrotu 360 stopni (…)
Obrót nieuchronnie prowadzi do niekończącego się cyklu burzenia i konstruowania powoływanych przez obserwatora znaczeń. Kontekst malewiczowskiego krzyża odnajduję w opowieści przestrzennej, w której lokowany w nowym porządku obiekt nieustannie modyfikuje swój status w postępującym procesie przekształceń. (…) – ©Janusz Bałdyga.
7. Grzegorz Drozd – Translator
Prezentowana instalacja jest bezpośrednim i dosłownym wyob-rażeniem gilotyny, będącej uniwersalnym symbolem metody przecinania sporu za pomocą terroru.
8. Mikołaj Rejs – Dziewanna i Rokitnik / mural
Brama Rybna, jako symboliczne przejście, była granicą lubelskiego getta. Postaci wyłaniające się z portali łączą się w bramie, symbolizując punkt wyjścia z zaświatów. Inspiracje starosłowiańskimi legendami i duchowością miejsca wpisują się w ideę nowego humanizmu Festiwalu OPEN CITY.
9. Krzysztof Horała – ZOOM 150 / mural
Cykl „ZOOM” eksploruje możliwy wygląd powierzchni i płaszczyzn pod niezwykłym mikroskopem w dużym powiększeniu. Czy tak wygląda struktura naszej materii? Artystyczna interpretacja skrytych warstw świata zachęca do refleksji nad tym, co niewidoczne gołym okiem, a jednak fundamentalne dla naszego istnienia.
Projekt „O:TWÓRZ Miasto. Galeria w Przestrzeni Lublina” został dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.